第115章奇观（1/2）

巴黎时间，晚八点。

罗浮宫博物馆，玻璃金字塔在夜色中散发著琥珀色的光芒，如同一颗巨大的、停泊在塞纳河畔的钻石。

今晚，这座世界艺术的最高殿堂，正迎来它歷史上一个极其特殊的时刻——“全球文明·对话”特展的正式开幕。

来自世界各地的贵宾、使节、艺术收藏家、以及欧洲最挑剔、最资深的艺术评论家们，身著盛装，匯聚於此。他们端著香檳，在古埃及的雕塑与美索不达米亚的石板间低声交谈，空气中瀰漫著一种礼貌而审慎的氛围。

他们见识过太多，也早已厌倦了那些试图用新奇来譁眾取宠的所谓当代艺术。

对於今晚的重头戏，那个被安排在拿破崙厅、来自华夏的沉浸式展览，大多数人的心態是复杂的。

“我看了资料，”一位《费加罗报》的资深评论家，对他身边的同行低语，“数字艺术，东方美学，听起来很有新意，但往往是形式大於內容。

在罗浮宫，任何过於炫目的技术，都是对经典的褻瀆。”

“没错，”另一位来自《泰晤士报》的评论家点头附和，“我更担心的是一种奇观化。

把东方的亭台楼阁、龙凤呈祥，用一种西方人乐於见到的、浮夸的方式包装起来。

那不是艺术，那是旅游纪念品。”

就在这种礼貌的怀疑中，晚九点整，拿破崙厅那沉重的大门，缓缓开启。

总策展人伊莎贝尔·杜邦女士，站在入口处，用她那充满魅力的声音宣布：“女士们，先生们，欢迎来到今晚的东方序章。

接下来，请允许我，將各位带入一场活著的诗篇。”

灯光熄灭，观眾们带著最后一丝审慎，走进了那片极致的黑暗。

那位《费加罗报》的评论家，名叫皮埃尔，他下意识地整理了一下自己的领结，做好了忍受一场华丽表演的准备。

然而，当那一声仿佛来自太古洪荒的古塤独奏，如同嘆息般在空间中响起时，皮埃尔的心臟，没来由地一颤。

没有龙，没有凤，没有刺眼的金色。

只有一片混沌的、如同宇宙初开的水墨，在他们四周的墙壁上、天顶上、甚至脚下的地板上，缓缓晕染开来。

那不是投影，那仿佛是空间本身，在呼吸。

皮埃尔愣住了。

紧接著，山峦，以一种近乎生长的姿態，破开混沌，拔地而起。

那不是照片，而是充满了笔触力量的、写意的山体。

他甚至能看到画师在勾勒山脊时，那股力透纸背的劲。

音乐，在此刻化作了风。

云海，如同真正的流体，从他脚边翻涌而过，带著湿润的凉意。

他下意识地后退了半步，却发现自己早已置身於画卷之中。

皮埃尔彻底忘记了评论家的身份。