第114章巴黎的迴响（2/2）

姜文博的“敦煌vr”团队，则在法国国家数字遗產研究所的实验室里，进行著最后的软体优化。

语言不通，加上欧洲人那“到点下班”的工作习惯，让习惯了“996”的姜文博，几近崩溃。

好在，那些来自敦煌的、跨越千年的壁画之美，是共通的语言。

当法国的工程师们，第一次通过vr头盔，“走进”那栩栩如生的飞天壁画时，他们爆发出的惊嘆声，瞬间消弭了所有的隔阂。

傅老和张家班的老艺术家们，则被安排在了塞纳河畔的一家小型艺术沙龙里，进行著適应性排练。

起初，他们都有些拘束。傅老甚至不愿意在异国他乡，拿出他那张宝贝古琴。

直到有一天，李逸尘带著他们，去参观了附近的一家古乐器博物馆。

当傅老看到那些製作於数百年前、工艺同样精湛无比的鲁特琴、维奥尔琴时，他眼中，第一次露出了真正的“看见”。

他默默地在一把巴洛克时期的维奥尔琴前，站了足足一个小时。

而张家班的老腔艺人们，在一次排练的间隙，被街头一位演奏苏格兰风笛的艺人所吸引。

那种同样充满了原始力量与苍凉感的音乐，让他们感到了一种奇妙的“共鸣”。

班主甚至上前，用他那蹩脚的英文，和对方比划著名交流了半天。

李逸尘看著这一切，心中瞭然。

艺术，从来不是孤立的。

它需要碰撞，需要对话。而他要做的，就是创造这个“对话”的场域。

……

布展的最后一天。

夜幕降临，罗浮宫闭馆。

拿破崙厅內，灯火通明。

《山河·绘·梦》的所有设备，终於调试完毕。

伊莎贝尔·杜邦，带著罗浮宫最高级別的策展委员会成员、几位法国文化部的官员，以及十多位欧洲最顶尖的艺术评论家，走进了这座被彻底改造过的展厅。

他们的脸上，带著礼貌的微笑，但眼神中，依旧是审慎与挑剔。

“李先生，我们准备好了。”杜邦女士说道。

李逸尘点了点头，对著控制室里的魏松，打了个手势。

剎那间，整个拿破崙厅，陷入了极致的黑暗与静謐。

下一秒，那声来自远古的（仿）古塤独奏，如同穿越时空的嘆息，在巨大的穹顶之下，悄然响起……

紧接著，水墨晕染，山河涌动，光影流转……

当那座雄浑的主峰，以一种近乎“创世”的姿態，破开混沌，耸立在这些见惯了《蒙娜丽莎》的欧洲艺术权威面前时……

当那翻涌的云海，以一种前所未有的、流动的诗意，將他们彻底包裹时……

所有的审慎，所有的挑剔，所有的傲慢，都在这一刻，烟消云散。

他们如同第一次看见艺术的孩子，张大了嘴巴，瞪圆了眼睛，彻底沉沦在那片由东方美学与数字科技共同构建的、如梦似幻的诗意仙境之中。

没有掌声，没有惊嘆。

只有一片，因极致的震撼，而產生的、近乎神圣的寂静。

当最后的音符消散，展厅重归黑暗时，过了许久，杜邦女士才缓缓地转过身，走到李逸尘面前。

她的眼中，闪烁著激动与敬佩的泪光。

她伸出手，用带著一丝颤抖的、无比標准的中文，轻轻说道：

“李先生，您带来的，不是一场展览。”

“您带来的是一首，活著的诗。”

李逸尘看著她，看著她身后那些依旧沉浸在震撼中，无法言语的欧洲艺术权威们，平静地，微笑著，伸出了手。

第一战，胜。

但他知道，真正的考验，是三天后，面向全世界观眾的，正式开幕。