第9章 只有一句的台词（1/2）

11月中旬，东京的气温骤降。

《冬日的向日葵》的拍摄进度已经过半。

隨著拍摄的深入，整个剧组的气氛也在悄然发生著变化。

最明显的就是北原信的待遇。

虽然他在通告单上的番位依然是“男三號”，但在现场，无论是负责打光的灯光师，还是掌镜的摄影师，在布置镜头时都会下意识地多问一句：“北原君，这个角度你会觉得彆扭吗？”

这不是一种基於“专业”的信任。

因为大家都发现，只要是以北原信为视觉重心的镜头，基本都是“一条过”。

他不抢戏，不挡光，甚至还能带著那个时不时就会找不到状態的偶像男主把戏顺下来。

这种“好用”的工具人属性，让导演和编剧不得不重新审视这个原本设定为“背景板”的角色。

……

“那个……北原君，稍微过来一下。”

午休刚结束，副导演就拿著几页刚列印出来的纸，有些神神秘秘地把北原信叫到了导演的监视器旁。

导演正咬著笔头，跟编剧在討论著什么。

见北原信过来，导演把烟掐灭，指了指旁边的摺叠椅示意他坐下。

“是这样的，”导演开门见山，“编剧昨晚看了一下粗剪的样片，觉得『画家』这个角色的存在感比预期要强很多，虽然原本的设定是全剧无台词，但既然情绪铺垫到了那个份上，一直不说话反而显得有点憋屈。”

编剧是一位四十多岁的女性，她扶了扶眼镜，看著北原信的眼神里带著几分欣赏：“尤其是在第7集，画家因为发高烧產生幻觉的那场戏，原本剧本里你只是痛苦地喘息，但我总觉得……这时候如果能喊一声女主角的名字，那种压抑的爱意会更动人。”

北原信接过那张新列印的剧本页。

改动很小，只在三角形的动作提示符后面，加了一行字。

【画家（在梦囈中）：薰……】

只有一个字。

女主角的名字。

“怎么样？能演吗？”导演看著他，“虽然只有一个字，但这是这角色全剧唯一的一次开口，如果演得太实，会破坏那种神秘感，如果演得太虚，观眾又听不清。”

这其实是个难题。

很多新人演员一拿到台词就容易兴奋，恨不得用丹田气吼出来，生怕观眾听不见。

但对於这个角色来说，这唯一的台词必须像羽毛落地一样轻，却又要像针一样扎人。

北原信盯著那个字看了两秒，然后抬起头，笑了笑。

“我明白了，是用呼吸来说这句台词，对吗？”

导演和编剧对视一眼，都在对方眼中看到了惊喜。

“没错！就是这个意思！”编剧激动地拍了一下大腿，“要的就是那种要把名字含在嘴里嚼碎了、却又捨不得吐出来的感觉！”

……

下午三点，第6摄影棚。

现场布置成了一间昏暗的公寓臥室。

北原信躺在床上，额头上贴著退热贴，脸色苍白。

“各部门准备！”

“3，2，1，action！”

镜头缓缓推进。

画面中，那个总是沉默作画的男人，此刻正被高烧折磨得意识模糊。

他的眉头紧锁，手指死死抓著被单，指节泛白。

北原信並没有急著念台词。

他在被子下的手轻轻握住了那个银色zippo。

【装备效果：故事感（开启）】

一股仿佛来自遥远过去的、陈旧而潮湿的情绪，顺著他的神经末梢蔓延开来。

他开始急促地呼吸。