第45章 创作会议（2/2）

李楷没有停顿，继续说道，“在我们的丛林里，没有载歌载舞的派对。黑豹巴希拉，首先是一台精密、沉默、高效的杀戮机器。它的每一次迈步，肌肉的每一次牵动，都必须符合生物力学。

棕熊巴鲁，不是马戏团里顶球的胖子，他的慵懒是顶级掠食者的从容，他的幽默是歷经沧桑后的智慧，而不是为了逗乐观眾而存在的滑稽戏。”

这时，他示意艾琳打开投影，上面出现了几张野生动物的高速摄影照片。

“我们要的，是这种野性的、未经驯服的美感。毛髮在战斗中如何戧起，伤口如何渗出鲜血，眼神里是警惕、飢饿，或是族群的忠诚。我们的『真实』，是要让观眾在潜意识里相信，这片丛林，是確实存在的。”

眾人不由得纷纷点头。

但是想要做到“真实”这一点，工作量巨大，需要眾人付出更多的努力。

好在这不是什么大问题。

李楷停顿了一下，接著他的手指移向第二个词：矛盾。

“这是故事的核心！”李楷特別加重了一声语气，“我们不要非黑即白的善恶。反派谢利·可汗，他为什么仇恨人类？仅仅因为他是『坏蛋』吗？不。我们要展现他的动机——也许他曾被人类的火器所伤，也许他目睹过族群被驱逐。

他的残忍，源於恐惧和创伤。他的存在，本身就是丛林法则与人类文明衝突的化身。”

“而主角毛克利，他是一切矛盾的集合体。他是狼群养大的人孩，他既不属於丛林，也不属於人类村庄。我们要细腻地刻画他的身份认同危机：狼群教他团结，却也让他面临被驱逐的孤独；人类的智慧赋予他工具，却也带来了火种这样的『禁忌之力』。”

“他的成长，不是在两个世界中选边站，而是在两个世界的夹缝中，找到一条属於自己的、第三条路。这，才是真正深刻的戏剧衝突。”

最后，李楷郑重地指向第三个词：敬畏。

“整部电影的基调，不是『可爱』，而是『壮丽』与『危险』。”

李楷张开手臂，仿佛要拥抱一个无形的世界。

“我要观眾感受到丛林的壮美——参天的古木，倾泻的瀑布，神秘的废墟。

但同时，也要让他们感受到丛林的残酷——弱肉强食的瞬间，瘟疫的蔓延，毁灭一切的山洪。大自然不是人类的朋友，也不是敌人，它是一种需要敬畏的、宏伟的客观存在。

毛克利学会的，不是『征服』自然，而是如何『理解』並『融入』自然，心存敬畏地生存下去。”

他放下马克笔，看向若有所思的艾琳和她的团队。

“我们要走得更远。在视觉上，我要你们研究十九世纪浪漫主义风景画的光影，结合最前沿的摄影技术，创造出既有史诗感又不失细腻的画面。在敘事上，我们要有勇气面对人性的灰度和自然的无情。”

说到最后，他总结道：“所以，《森林王子》將不是一个睡前故事。它是一面镜子，映照我们每个人在成长中都必须面对的身份困惑、忠诚与背叛、以及与世界共处的哲学思考。孩子们会为毛克利的冒险屏息，而成年人，將会在影院里陷入沉默。”

李楷说完，会议室里一片寂静。

隨后，艾琳第一个鼓起掌来，她的眼中闪烁著前所未有的光芒。她终於完全明白了李楷的野心，他不仅要创造一个成功的动画ip，更要重新定义“动画”所能承载的深度与广度。

“都听明白了吗？”艾琳转身，对她的团队说，“老板已经为我们指明了那片森林。现在，轮到我们，去把每一个细节，每一帧画面，都变成触手可及的现实了！”

“是！！！”动画部门的其余人全都无比激动地大声应道。李楷的话语如同投入湖心的巨石，在每位动画师心中激盪起层层波澜。