第28章 远渡重洋，淬火之作（1/2）

安特卫普，这座以钻石和港口闻名的比利时古城，在深秋的细雨中显得古老而寧静。

李逸尘裹紧风衣，拖著行李箱，走出中央车站，呼吸著与国內截然不同的、带著北海咸湿气息的空气。

这是他第一次踏出国门，目的地是位於城市边缘、由苏晚晴导师引荐的“范·德尔·卢因金属艺术工作室”。

工作室的主人，亨德里克·范·德尔·卢因，是一位年近六十、头髮花白却精神矍鑠的雕塑家，以对金属材料的极致驾驭和对当代艺术形式的深刻理解而闻名欧洲。

他的工作室由一座旧工厂改造而成，高大空旷的空间里，摆满了各种大型工具机、焊接设备、拋光器械，以及完成或未完成的金属雕塑，空气中瀰漫著金属、机油和咖啡混合的独特气味。

亨德里克看过李逸尘带来的《临界点》详细设计稿和石膏小样后，灰蓝色的眼睛里爆发出惊人的光彩。

他绕著石膏小样走了好几圈，手指轻轻触摸著那些扭曲辐射的线条，用带著浓重口音的英语激动地说：“奇妙，充满內在的张力，东方哲学与西方极简主义的碰撞，年轻人，你的想法很大胆。”

接下来的几天，李逸尘完全泡在了工作室里。

语言障碍在艺术共鸣和手势比划面前变得微不足道。

亨德里克是个技术狂人，对李逸尘构思中那种既要表现金属的冷硬质感，又要营造內部光感的要求非常著迷。

他拿出了珍藏的各种特种合金样本，和李逸尘一起反覆试验切割、弯曲、焊接的工艺，寻找最能表达那种“临界”状態的形態和光泽。

李逸尘也彻底放下了明星光环，穿上工装，跟著亨德里克和他的助手学习操作各种设备，手上磨出了水泡，脸上蹭满了油污。

但他乐在其中，这种亲手將脑海中的构想变为实体的过程，让他体验到了不同於系统灌输的、创造的原始快乐。

系统赋予的【大师级雕塑技巧（精通）】在此刻发挥了巨大作用，让他能迅速理解亨德里克的技术要点，並提出自己精准的想法。

工作间隙，亨德里克会泡上两杯浓郁的比利时咖啡，和李逸尘聊艺术，聊人生。

他告诉李逸尘，他年轻时也曾饱受爭议，被传统艺术圈排斥，直到几十年后才逐渐获得认可。

“艺术这条路，最重要的不是被多少人认可，而是你是否忠於自己內心的表达。”亨德里克指著工作室里那些形態各异的作品，“它们就是我的语言，我的世界。”

这番话让李逸尘深有感触。

他意识到，无论东方西方，真正的艺术家面临的孤独和挑战是共通的。

经过反覆试验，他们最终选定了一种特殊的鈦合金，这种材料轻便却极其坚固，表面可以通过阳极氧化处理呈现出从暗蓝到紫金的渐变色彩，完美契合《临界点》想要表达的压抑与突破並存的感觉。

对於內部的光感，他们决定採用一种最新的光导纤维与液態晶体结合的技术，通过精密的內部结构设计，让光线仿佛从核心自然渗出，而非简单安装灯带。

製作过程极其繁琐和精密，每一个线条的角度、每一个焊接点的强度、內部结构的铺设，都需要毫米级的精確计算和操作。