第173章 三位导演的成长交流，闻情来电（1/2）

监视器里的画面最终定格在小石头那混合著汗水、努力与初尝成功喜悦的脸上，眼神亮得惊人。

隨著导演陈怡一声“咔”响起，现场安静了一瞬。

隨即，所有围在监视器后的摄影师、录音师、场记、甚至几位留下来的小演员，不约而同地爆发出由衷的讚嘆和热烈的掌声。

“太棒了！这条感觉完全对了！”

“孩子们的反应太真实了，看得我都起鸡皮疙瘩了！”

“节奏顺畅多了，一点都不乱，情绪是跟著走的！”

陈怡激动的眼眶有些发红，她反覆看著回放，声音带著一丝颤抖：“对！这就是我想要的效果！这才是这场戏该有的样子！谢谢大家，谢谢桑总！”

她转向桑晚，眼里充满了感激。

桑晚也满意地点点头：“其实很多时候，我们过度依赖技巧，反而忽略了最本质的东西。

孩子们的真实反应，就是最好的『节奏调节器』。信任你的演员，信任故事本身的情感力量，摄影机的任务是把这些捕捉下来，而不是强行打断和拼接。”

陈怡破涕为笑，打趣道：“桑老师，您这哪只是製片人啊，对镜头语言和节奏的把握这么精准，简直比专业导演还厉害！以后要不考虑自己下场当导演算了？”

桑晚被她夸得有些不好意思，连忙摆手：“快別给我戴高帽了。我这点充其量是旁观者清，加上之前看得多，有点感觉罢了。真要论专业知识和技术，比你们科班出身的差远了，就是取巧了点。”

找到了正確的创作方法和重拾信心的陈怡，如同打通了任督二脉，后续的拍摄工作开始变得顺畅起来。

《纸上皮影》拍摄问题的成功解决，其意义远超一个单一项目的进展。

桑晚敏锐地意识到，这对於整个“星芒计划”的新人导演团队来说，是一次极其宝贵的共同学习机会。

她特意挤出时间，在三个剧组辗转的间隙，组织了一次小型的“星芒导演经验分享会”。

会上，陈怡首先毫无保留地分享了自己如何陷入“节奏混乱”的困境，又是如何在桑晚的点拨下，通过抓住“情绪核心”、重构拍摄方案来破解难题的心路歷程。

她的坦诚引起了周昂和林蕊的深深共鸣。

接著，周昂分享了他正在探索的“如何通过精细的光影设计和镜头运动来外化人物內心情绪”的技巧。

他展示了《修表匠》中几个用光线变化暗示小宇心境转变的镜头设计，令人印象深刻。

林蕊则分享了她在《田高歌》中“如何与大量非专业演员沟通合作，引导他们展现出最真实、动人的状態”的宝贵经验。

她强调真诚、尊重和创造安全放鬆的拍摄环境的重要性。

三位导演，三种不同的创作视角，却在彼此的分享中找到了奇妙的连接点和启发。

他们热烈地討论、提问、互相给出建议，甚至碰撞出一些未来可以合作的想法。